Login
opening ven 18 mag

Общественный просмотр - Obchtchestvennyi prosmotr

18/05/2012 - 01/07/2012
75-летие Музея Маяковского отмечено выставкой «Общественный просмотр» в галерее «Ковчег»: графика Казимира Малевича, Василия Кандинского, Ольги Розановой, Михаила Ларионова, Марка Шагала и десятков других авторов, включая и самого поэта, очерчивает пространство «левого искусства» в нашей стране. Фигура Владимира Маяковского всегда выглядела несколько двусмысленно в официальном «пейзаже» советской культуры. Пожалуй, если бы в свое время из уст товарища Сталина не прозвучала знаменитая формулировка насчет «лучшего поэта советской эпохи», чиновники от соцреализма задвинули бы творчество этого исполина в тень: уж слишком ярким и нестандартным оно казалось на общем дозволенном фоне. Но индульгенцию, выданную вождем, оспорить никто не смел. Государственный музей В.В. Маяковского был открыт в январе 1974 года в доме 3/6 по Лубянскому проезду, где жил поэт с 1919 по 1930 год. Однако до сих пор многие экспонаты Музея Маяковского широкой публике неизвестны по техническим причинам: постоянная экспозиция там невелика по объему, и значительная часть фондов хранится в запасниках. Пользуясь юбилейным случаем, музей сейчас проводит политику выездных показов. Совместная выставка музея и галереи «Ковчег» ставит целью максимальный охват имен из сферы «левого искусства», одним из столпов которого был «агитатор, горлан, главарь» Владимир Маяковский. Эти имена теперь уже всем знакомы, чего не скажешь о конкретных произведениях. Целый ряд работ демонстрируются на публике впервые. Конечно, экспозиция не обходится без рисунков самого Маяковского — и ранних, учебного толка, и сделанных в пору карьерного взлета. Однако проект не подразумевает культа Маяковского как художника. Скорее, речь идет о презентации эпохи, ее изобразительной культуры, пусть даже на базе хрупкой графики. Понимающего зрителя наверняка не смутят небольшие размеры и эскизный характер большинства работ: именно из такого «сора» вырастала вся авангардная эстетика. Рисунки и литографии Давида Бурлюка, Наталии Гончаровой, Казимира Малевича, Василия Кандинского, Веры Шехтель, Натана Альтмана, Александра Дейнеки создают весьма убедительный контекст, из которого возникал так называемый дух времени. Даже микроскопическая почеркушка Павла Филонова под названием «Голова лошади» выглядит молекулой, сумма которых порождала в итоге пресловутое «аналитическое искусство». Пунктирная связь выставки с поэзией Маяковского очевидна: тут и эскизы к постановкам «Клопа» и «Бани», и иллюстрации к стихам, и плакаты с девизами наподобие «Нигде кроме, как в Моссельпроме». Тем не менее литература здесь не задавливает визуальность. Сама концепция проекта предполагает внесюжетную интригу: фрагменты мозаики интереснее, чем цельная композиция. Источник: http://www.gazeta.ru/culture/2012/05/18/a_4592645.shtml Гос. музей В.В.Маяковского: http://www.mayakovsky.info/
Spazio espositivo: Галерея Ковчег - galereya Kovtcheg Città: Москва Moskva Indirizzo: ул. Немчинова, 12 - ul. Nemtchinova, 12 Telefono: +7-499-977.00.44 Sito web: http://www.kovcheg-art.ru Email: info@kovcheg-art.ru

Partecipano all'evento

Seguono l'evento


commenti

Per commentare ed interagire devi registrarti
politica editoriale note legali FAQ chi siamo pubblicizzati servizi

Copyright © 2013 EQUILIBRIARTE All Rights Reserved